Cannes 2016 : ses grandeurs, ses misères

[François Bégaudot]

Chouette alors. Vive la préférence nationale en matière de poetique! A personnage francais, reconnaissances et péripéties francaise. Merde quoi...

[Baldanders]

[valzeur]

Je rebondis ou plussoie sur Baldanders.

Elle ne produit rien de neuf et vraiment pas grand chose. C’est évidemment autant un produit qu’un coup : "Jeune producteur ambitieux cherche cinéaste largué/oublié (à tort) pour adapter roman vulgaire « sulfureux » d’une nullité bankable avec une star méga-bankable du cinéma d’auteur. Transplantation amerloque possible. Prévoir un chat et de la chatte. Polémique si affinité. »

On en a évidement rien à ficher que le film joue la carte du franco-français ou non, on lui demande juste une certaine cohérence. La note d’intention du jeune producteur cité plus haut devait évidemment faire apparaître les notions « décalé » et « subversif » puisque la presse et les amateurs (les mêmes, en fait ?) ne voient que ça. Or, le niveau de subversion atteint par Elle est médiocre : Huppert amoureuse de son violeur ?, en redemandant ??, se branlotant en le matant avec ses jumelles ???, ouuuuuh - vite, rendez nous Portier de Nuit !!! (je plaisante…).
Et le décalage ne fonctionne pas à mon grand regret ; les personnages flottent dans un brouillard social : quel écrivain quinquagénaire anciennement célèbre (un peu) voudrait se commettre dans le jeu vidéo ? (Hello Kitty se posait la question pour la photographe de Back Home). Ma réflexion ne ressort pas d’une recherche effrénée de vraisemblance. Si Elle veut être décalée du cinéma bon chic-bon genre français et de sa réalité sociale, il doit les exprimer à peu près convenablement pour qu’on sente le décalage. Bon, Verhoeven n’a pas de chance puisqu’il doit se coltiner les âneries de Djian er qu’il ne connait visiblement pas notre beau pays (le pauvre…).

Un point du film reste emblématique et problématique : Huppert. OK, elle est impériale. Mais encore ? Baldanders et moi avons eu la chance de voir en même temps - et d’ailleurs d’avoir le même avis dessus - les deux derniers Huppert movies (des survivais, copyright Murielle Joudet) : l’Avenir et Elle. L’un est nul, l’autre médiocre, mais ce qui frappe dans les deux cas, c’est la façon dont Huppert pourrait passer de l’un à l’autre sans problème. Or, dans le premier, elle est une victime et dans le second, au fond, une « winneuse » qui survit à tout (viols, accident de voiture, honte professionnelle, famille monstrueuse, etc.). Et là, à mon sens, réside le problème. Huppert est à un tel contrôle de son physique et de son jeu qu’elle n’est plus convaincante dans le lâcher prise. Bon sang, dans Elle, même un cyborg serait un peu troublé de se faire défoncer par un ninja à la O Fantasma surgi dans sa salle à manger ! Pas Huppert. Ce que filme avant tout Verhoeven, c’est son narcissisme et son indifférence. il a le bon goût de lui trouver des partenaires de jeu, ce à quoi échouait Hansen-Love (du coup, le film se retournait contre son personnage, brimborion comique qui ne faisait plus face à rien). Dans ces deux films, Huppert est affublé d’un animal domestique. Si Huppert joue autant avec des chats, c’est qu’lls ne peuvent pas lui voler la réplique (un chien aboierait…), et si elle est autant révérée aujourd'hui, c’est parce que son narcissisme et son indifférence à ce qui n’est pas elle sont partout autour de nous. Nous ne voyons tellement que ça que nous ne le voyons plus.
Ceci dit, Isabelle Huppert ne fait pas des selfies, elle fait des films avec les plus grands cinéastes du monde (?) ou de jeunes pousses que l’aveuglement critique trouve prometteuses (MHL, LOL). Mais pourtant, ces films sont des selfies qui montrent à peu près toujours la même chose...

Cette monstruosité d’une actrice, derrière la froideur d’un personnage résilient, je saurais finalement gré à Verhoeven de l’avoir saisi (même dans un film pas franchement exaltant).

[Bite Astrale]

[Baldanders]

J'ai la berlue ou Castorp et Abyssin reparlaient encore de moi pas plus tard qu'il y a une semaine ? Qui sont les vrais obsédés ?

[Bite Astrale]

[Baldanders]

[Bite Astrale]

Sur le contexte "pas français"? Avec les tueurs de masse et le perso d'Efira?

Je n'ai que survolé ses messages mais ce n'est en rien quelque chose qui m'a gêné, surtout pour ce type de film qui ne me paraît pas chercher à s'ancrer à tout prix dans la plus pure réalité.

Ce qui m'intéresse, c'est ce que le film fait de la réalité qu'il se choisit, aka ce déboulonnage en règle de l'hypocrisie (bourgeoise) sur les mensonges qu'on se raconte (enfant noir, mari infidèle, étudiante transie, jeune amant, innocence dans les crimes du père, etc.).

PS : les tueurs de masse ne sont pas cultifiés ici mais il est évoqué que le Faites entrer l'accusé sur son père a été rediffusé récemment. Quant au perso d'Efira, moui. La charge contre la religion n'est pas ce qu'il y a de plus soutenu dans le film.

[François Bégaudot]

[François Bégaudot]

[François Bégaudot]

[Baldanders]

[François Bégaudot]

Je vois

[Hello--Kitty]

[François Bégaudot]

Elle est amoureuse de Laffite avant de le reconnaître. Cette reconnaissance (ou plutôt identification, le film joue sur l'écart entre les deux notions) en elle-même n'a que peu d'importance, pour Huppert ce problème est dilué dans la reconnaissance de son propre père, forcément plus monstrueux que le violeur. Il y a là d'ailleurs une part de cliché (le desir perverti du pere comme autre fondamental qui construit la personnalité adulte de la fille, et qu'elle essaye de déchiffrer comme un message) qui affaiblit le 'féminisme' du film d'ailleurs. C'est intéressant de le rapprocher de La 5eme Victime de Lang qui confrontait déjà un crime sexuel à un régime d'image moderne à l'époque du film, non pas le jeu vidéo mais la télé, et glissait ce regime dans l'écart entre 'identifier’ et 'reconnaître' (dans le sens à la fois perceptif et moral). Mais dans le Lang la reconnaissance du spectateur (qui voyait le coupable suivre l'émission qui lui était consacrée, être à la fois interpellé, dénoncé et protégé) précédait l'identification opérée par le media. Dans le Verhoeven, le jeu vidéo fonctionne en sens inverse (il part de l'identification pour essayer d'arriver à la reconnaissance, au point qu'Huppert découvre accidentellement le harcèlement -en partie lie à un prétexte amoureux, de ses employés qui lui est intentionnel et fondé sur la connaissance de don identité, contrairement au viol, le vrai sujet du film c'est l'impossibilité technologique de l'anonymat et la violence comme nomination de ce que l'image laissait encore anonyme). Par ailleurs le mélange de cynisme, de jouissance du pouvoir et d'empathie un peu autodestructrice d'Huppert n'est pas sans rappeler le jeu de Dana Andrews chez Lang.